Arhīvs

Ilona Vilka Jūra, laiks, sapņi…

Fotogrāfija aizrauj, fotogrāfija sagrābj, fotogrāfija ļauj iegrimt atmiņās par mirkļa fiksēto, fotogrāfija uzmundrina. Ilonu Vilku saista jūras fotografēšana. Kā nopietnu aizraušanās sākumu var minēt 2010. gadu. Jau 2015. gadā Jāņa sētā tika atklāta mākslinieces pirmā fotoizstāde „Jūra”. Pēc tam šādas izstādes tiek rīkotas regulāri ne tikai Latvijā, bet arī ārvalstīs. Tiek izveidots jūras foto atklātņu komplekts, tiek izdoti vairāki albumi, mazie kabatas kalendāri 2016. un 2017. gadam. Ilonas daudzpusību paspilgtina vēl viena aizraušanās, māksliniece raksta arī dzeju, un 2015. gadā viņa debitē literatūrā ar dzejas grāmatu „Laiks un rozā sapņi”.

Ričardas Garbačiauskas MANAS TERITORIJAS

Šo izstādi veido mani jaunākie darbi, kuros parādās nozīmīgs mākslinieciskās izteiksmes aspekts, kurš ir klātesošs gan mūzikā, gan tēlotājmākslā, proti, korelācija starp telpu (gleznas laukumu) un triepienu (kā objektu). Šī korelācija veido ritmu, kurš savukārt nosaka triepienu (jeb objektu) atkārtošanos, kuru var salīdzināt ar garām un īsām mūzikas notīm. Tāpēc ritms, kas ir pilnīgi visur, ir neaizstājams mūsu kosmiskās apkārtnes, mūsu mikro un makro pasaules pastāvēšanas priekšnoteikums. Šis redzējums veido fundamentālu pieeju manu darbu konstruēšanai, kas ļauj man runāt ārkārtīgi vispārinātu, minimizētu, ‘primitīvu’ formu un apveidu valodā. Tie ir kā arhaiskas zīmes – nesenās pasaules figūru apveidi, kas ir anonīmi, taču atrodas savstarpējā mijiedarbībā. Gleznas emocionālās un estētiskās noskaņas radīšanā gandrīz tikpat liela nozīme ir arī tās krāsu gammai. Ričardas Garbačiauskas

UNA GURA PUMPUNELLA

PUMPUNELLA ir projekts, ar kuru māksliniece Una Gura svin savu dzīves jubileju un pilnvērtīgu atgriešanos keramikā. Projekta nosaukums radies, pateicoties mākslinieces iesaukai Unella, ko viņa ieguvusi Daugavpils Māla mākslas centra kolektīvā, un nosacītām “pumpām”, kas rotā Unas Guras radīto abstrakto keramikas objektu virsmas. Māksliniece atzīst, ka gatavošanās izstādei, radot lielformāta keramikas darbus, atgādināja viņai studiju gadus Rēzeknes Lietišķās mākslas vidusskolas Keramikas nodaļā, kur Una strādāja pie sava diplomdarba, veidojot lielizmēra traukus. Arī tagad, tāpat kā toreiz, šis darba process mākslinieci reizē gan kaitināja, gan arī aizrāva: “Sākt strādāt reizēm ir grūti, bet tad, kad esi iestrādājies, vairs nevari atrauties no māla. Ideja dzen ideju!”

SILVIJA ŠMIDKENA VĒL ARVIEN…

Silvija Šmidkena dzimusi 1935. gadā Rīgā. 1954  gadā viņa absolvējusi Rīgas Lietišķās mākslas vidusskolas Keramikas nodaļu. 1960. gadā māksliniece absolvēja Latvijas Valsts Mākslas akadēmiju, kā arī tika uzņemta Latvijas Mākslinieku savienībā. Ilgus gadus Silvija Šmidkena aktīvi darbojās Mākslinieku savienības valdē, vadot keramikas sekciju, piedalījās Kultūra ministrijas ekspertu komisijā, dažādās mākslas padomēs un izstāžu noformēšanā.

Egils Rozenbergs, Pēteris Sidars KONTRASTI

Divi vienaudži, divi pasaules slavu iemantojuši Latvijas tekstilmākslinieki, divas radošas personības ar savu skatu uz lietām un notikumiem, ieraudzīto dabā, izpētīto ceļojumos, noteikto vēsturē. Egila Rozenberga un Pētera Sidara darbības lauks ietver dažādas mākslas jomas – tekstilmākslu, instalācijas, objektus, kas formāli vieno, bet saturiski spilgti kontrastē, izceļot katra atšķirīgo rokrakstu Latvijas mākslas ainā.

AINAVA UN SPĒKS

“ Ainava un spēks ” ir ilgtermiņa projekts, pie kura es strādāju kopš 2007. gada. Tajā es risinu trīs tēmas: “Ne-vieta”, “Pēdas” un “Ainava un līnijas”. Visas šīs tēmas saplūst vienā projektā. Projekta nosaukums ir aizgūts no mākslas vēsturnieka Viljama Džona Tomasa Mičela tāda paša nosaukuma grāmatas, kas piedzīvoja atkārtotu izdevumu 2002. gadā. Mičels ir pētījis ainavu glezniecības vēsturi un analizējis, kā pagātnes un šodienas mākslinieki radoši izpaužas ainavā.

TRANS – FIGURATION

Jauns figurālās mākslas vērtējums mainīgā pasaulē  Šodien stingrās robežas starp figurālo un abstrakto mākslu sāk izplūst. Tās aizstāj daudzas mākslinieciskās stratēģijas, kur abi izteiksmes veidi ir vienoti, lai radītu jaunas un negaidītas mūsu nepastāvīgās un bezgalīgās pasaules interpretācijas. Figūra, kurai mākslas sfēra ilgi ir tikusi liegta, atkal iznāk gaismā, taču dara to jaunā kontekstā un ar jauniem izaicinājumiem.

IV STARPTAUTISKĀ TEKSTILA UN ŠĶIEDRU MĀKSLAS SIMPOZIJA IZSTĀDE

Tekstilmākslas tradīcijām balstīta Latgales kultūra, kas no kādreiz tikai sadzīvē nepieciešamā radītajiem izstrādājumiem jau vairāk nekā 50 gadu garumā Latvijā attīstās profesionālā ceļā, meklējot nemitīgus pagriezienus un pavērsienus tehnikās, materiālos un domas lidojumā.

VI Starptautiskais Latgales grafikas simpozijs

Starptautiska grafikas skate Rotko centra apmeklētājus priecē jau sesto reizi, kas ir ikgadējā Starptautiskā Latgales grafikas simpozija rezultāts. Vienuviet tikušies septiņu valstu 10 mākslinieki, katrs kaldinot savu unikālo mākslā un piedāvājot skatītājam realizēto un grafikas valodā lasāmo.

Mākslas bezgalība – Polijas skatījums

Izstāde “ Mākslas bezgalība – Polijas skatījums ” pārstāv pilnīgi atšķirīgas daiļrades izpausmes. Taču visus māksliniekus vieno jutekliska un liriska pasaules uztvere, kā arī piederība Polijas Mākslinieku savienības Varšavas nodaļai. Mākslinieki pārstāv dažādas paaudzes, kas atspoguļojas arī viņu gleznās.